寒江垂钓图马远，宋马远寒江独钓图是人物画还是山水画
来源：整理 编辑：四国钓鱼 2023-01-11 06:46:46
本文目录一览
1，宋马远寒江独钓图是人物画还是山水画
《江雪》 作者：柳宗元 千山鸟飞绝，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
2，寒江独钓图的作者是
宋马远寒江独钓图绘者马远号钦山，祖藉河中（今山西永济县）。南宋著名画家，擅画山水、人物，并以画水闻名。看百度百科，很详细的介绍是柳宗元的 千山鸟飞绝，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
3，马远寒江独钓图和诗句无情未必真豪杰是一回事吗
写了作者的感慨,天涯茫茫,何处才能觅得一知心人,世路坎坷,一切随意.无情之人未必就是真正的豪杰,相知相交的人又何须来自同一个地方.(知交二人)洒泪相别后,远行千里,日后只有自己关心自己了.感慨自古至今的英雄们,趁着大好青春去拼搏一下.寒江独钓图天涯何处觅佳音,世路茫茫本无心.无情未必真豪杰,知交何须同生根?垂泪一别人千里,日后寒暖各自珍.慷慨自古英雄色,甘洒热血写青春.
4，宋代马远的中国画的笔墨和意境有什么特点
宋代马远的《寒江独钓图》描绘的是船与独钓翁的动态，表现出烟波浩瀚的江水，画风简约且有独到之处。在该作品中，创作者只用了寥寥几笔，画了一叶小舟浮于水面，一个渔翁独自坐在小船的一端，全神贯注于垂钓。除此之外，画面空旷无一物，几乎全是空白，此时的留白已成为主体形象的组成部分，是其延续与衍生，表现了寒气逼人的浩渺江水中垂钓渔翁的逍遥自在。细节与空白产生强烈对比，给观者以“斜风细雨不须归”的联想。画家巧妙地利用四周空白突出中央主体，同时也给人以江水浩瀚的想象空间，而且空白之处还有一种语言难以表述的意趣，耐人寻味的境界是空疏寂静，让人言不尽意。
5，画家马远作的画有
马 远
马远 南宋画家。字遥父，号钦山，祖籍河中（治今山西永济西），生长钱塘（今浙江杭州），曾祖贲、祖兴祖、父世荣、伯父公显、兄逵，均曾任画院画家。远承家学，光宗、宁宗时（1190－1224）历任画院待诏。
擅画山水，取法李唐，而能自出新意，下笔遒劲严整，设色清润。所画山石，以带水笔作大斧劈皴，方硬有棱角；写树叶有夹笔，树干用焦墨，多横斜曲折之态；所绘楼阁，大都运用界尺，而加以衬染，多作“一角”、“半边”之景。时人以其构图别具一格，称其为“马一角”（后人或以为此系为南宋偏安写照）。又工画水，兼精人物、花鸟。后人将其与夏圭并称“马夏”，又与李唐、刘松年合称“南宋四家”。
存世作品有《踏歌图》、《水》、《华灯侍宴》等图。子麟，宁宗时任画院祗候，亦擅画山水、人物及花鸟。《踏歌图》是南宋画家马远的代表作，此画绢本立轴，纵192.5厘米，横111厘米，现藏于故宫博物院。画上题有宋宁宗赵扩的五绝诗一首，拙劣的书法占据了画面显要的位置，破坏了作品空灵深远的艺术效果，是相当可惜的。
6，马远的画有哪些
马远画人物，同样亦不甘于承袭前人的程式。从传世的作品看，他突破前人窠臼，敢于大胆剪裁，删繁就简，运用人物身段、动态来刻画人物的形神，达到简洁生动的艺术效果。他的笔法健朴灵活，衣纹劲健，多顿跌转折、粗细变化，人称“鼠尾”、“柳梢”。如《孔子像》页（图13），以淡设色画孔子身着长袍，拱手而立，沉静肃穆，若有所思。全图用秃笔写衣纹，简练概括，线条劲拔，寥寥数笔，形神毕现。 马远的人物画，多与山水紧密结合，加强了主题的生动性，具有诗一般的意境。如《寒江独钓图》轴，茫茫寒江，纵一叶孤舟，渔翁独坐舟之一端，身体如冻结一般，全神贯注着那随着流水飘浮的钓丝。除了周围寥寥几笔微波外，其余都是空白。而一种江天空旷、寒意萧瑟的气氛油然而生，给人以空灵深远的感觉。与柳宗元诗“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”描述的意境异曲同工。这是南宋绘画的特色，处处是画，比比皆诗。此外如《西园雅集》卷和《商山四皓图》卷，描绘庭园及山林中的人物活动，忘情于山水间的情感，自然而富有感染力。《山径春行图》仰首凝，思的诗人，《倚松》卷倚松静观的高士，都是描写士大夫的“轩昂闲雅”，劲松偃蹇，柳丝摇曳，远山朦胧，以幽远的环境烘托出人物内心的宁静。《月下把杯》页，亦极抒情之能事，描写霭霭远山，坡上翠竹，以及知己相遇举杯畅饮的兴会之情。在苍润的墨色中，仿佛看到了一片空蒙的月色。这种韵味悠远的意境是在画面的布置、用笔的变化、用墨的浓淡等方面所产生的美妙效果。 马远的《华灯侍宴》轴，以淡设色画夜景，宫殿园林，殿内正在宴饮，阶前歌伎、舞女提着灯笼，翩翩起舞，墀间丛梅、殿外远山，均现苍茫夜色。题为“华灯侍宴”，而主要是描写殿内和殿外陪衬人物景致，启发观者联想到屋内的宴饮情况。构图、剪裁很有新意。此图另一副本在景色、笔墨、题句等方面，与此大体相同，可能是应制之作。虽是应制之作，其建筑物画得细致而不呆板，屋宇宏伟，楼台玲珑，全幅气韵尤佳，充分显示了马远的界画水平。清代王士禛说马远是界画的“专门名家”，谓为信然。 马远在花鸟画方面，也很有创造性。《梅石溪凫图》页，画幽僻崖涧，盛开的梅花生意盎然，一群野鸭在水面上安闲浮泳，形象真实，动态各殊；《雪滩双鹭》轴，画苍崖溪口，老梅斜偃，白鹭双双鹄立于雪滩之上，景色寒凝，意境苍凉。两幅均摆脱了北宋院体花鸟画倾向于装饰性重彩填满的结构，而注意到了空间的灵活运用，布局精巧，使小小画幅产生无穷的旷阔之感。在技法上，他又创造性地以画山水的方法写梅、写溪、写凫、写鹭，拖枝特征也很明显，疏笔简健，独具一格。在他的笔下，山水画和花鸟画得到完美的结合。从现存的《白蔷薇》及《倚云仙杏》中，可知马远也擅长纤美、精细一体的花鸟画。 马远是位全能的画家，山水、人物、花鸟，都达到了极高的艺术水准。同时他还往往采取人物、花鸟与山水相结合的构图形式，这种形式的出现，既显示马远全面的绘画修养，又反映了两宋地域变迁导致的审美趣味的变化。马远的山水画，多是江南风情的真实写照，新篁疏柳，鸟语花香，溪水回环，岚气氤氲，闲雅文人策杖曳行其间，人与自然的关系特别密切，这本身就是一幅幅绝妙的图画。
7，马远的寒江独钓图的艺术特点
只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船只上独坐垂钓的渔翁，他身体略前倾，全神贯注，或许此时正有鱼儿咬钩？由于钓者坐在船的一端，故尔船尾微微上翘。四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。然而，就是这片空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，更突现出一个“独”字，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。这真是“虚实相生，无画处皆成妙境”! 这幅画取唐人诗意——“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”。画清冷静寂的湖面上，停一小舟，一位蓑笠翁正独自垂钓，对岸山势险峻，天空阴沉，将雪山反衬得更为鲜明。近处挺劲的青松被积雪覆盖，迎风傲立，枯树低枝，颇具生机。在艺术表现上，这幅画取平远布局，构图有宋人笔意。画面上的色调单纯，点以赭石、花青，与墨色相间。一派寒气，使作品凝重而又生气，充满了静寂、萧寒的气氛。 在空阔平静的江面上，有一中年人正在独钓，他身体略前倾，全神贯注，或许此时正有鱼儿咬钩？由于钓者坐在船的一端，故尔船尾微微上翘。画面四周皆不着墨迹，只是在船边勾出淡淡的几条水波纹以示江面，使人可以联想江的空旷，人在画面中央，更突现出一个“独”字。马远素有“马一角”之称，他常常留出许多空白处给观赏者以自由想象的余地，以少许胜繁复，手段高明。 这幅画作者以严谨的铁线描，画一叶扁舟，上有一位老翁俯身垂钓，船碃法百盒知谷版贪保楷旁以淡墨寥寥数笔勾出水纹，四周都是空白。画家画得很少，但画面并不空。反而令人觉得江水浩渺，寒气逼人。而且还觉得空白之处有一种语言难以表述的意趣，是空疏寂静，还是萧条淡泊，真令人思之不尽。这种诗—般耐人寻味的境界，是画家的心灵与自然结合的产物，在艺术上则是利用虚实结合而产生的结果。 在中国画中何谓虚实？一般说，“实”指绘画中有笔墨处(或画得洋细的部分)。虚与实相对，无笔墨处(或画得简略，用笔较淡的部分)即为“虚”。画家作画常常用心：厂无笔墨处，用力于有笔墨处，以达到“虚实相生，元画处皆成妙境” 。在这幅画上，作者正是这样处理的，他着力描绘垂钓者的凝神专注神态，和几条淡淡的轻柔起伏的水纹，来引起观者的想像，使空白不再是虚无，而给人以茫茫江水，悠悠天空的印象。所以，美学家认为，“艺术家创造的形象是实，引起我们的想象是虚”。虚在画上也具有“实”的意象。这种巧妙地利用空白的艺术手法，中国画家称之为“计白当黑”，是中国艺术的一个重要特点。《寒江独钓图》是一幅在艺术上成功地运用虚实结合，创造出意象境界的典范之作。 唐代诗人柳宗元有一首绝句：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”(《江雪》)。《寒江独钓图》创作与这首诗有关，这就是诗意画，欣赏这一诗一画，可以领略到“诗是无形画，画是有形诗”的艺术趣味。空白，大量的空白，一下子让心变得很清、很远、很安静。“寒江独钓”，马远钟情的定是这个“独”字，一个人，一叶扁舟，一尾鱼杆，之后，什么都没有了，大片大片的空白。什么都没有，除了自己。这样的空白里，绝对没有喧闹，更没有纷争，不想看到的，不想听到的，这里全都没有，空白得如此决绝，如此彻底。
文章TAG：
寒江垂钓图马远寒江 垂钓 马远
