1,如何制作水墨山水画呀

水墨相结合、

如何制作水墨山水画呀

2,中国最有名的水墨山水画是什么

《溪山行旅图》 《青卞隐居图》 《富春山居图》
《清明上河图》
溪山行旅图
《溪山行旅图》
有很多啊 我个人喜欢《富春山居图》

中国最有名的水墨山水画是什么

3,水墨山水画的山水画法

水墨山水就是纯用水墨不设颜色的山水画体。相传始于唐,成于宋,盛于元,明清两代又所发展。作画讲究立意隽永,气韵生动,并形成了整套以水墨为主体的表现技法。其笔法糸以勾斫、皴擦、点染为主导,长于结构和质感的表现;其墨法糸于墨的浓淡干湿。泼破积烘为主导,有“水晕墨章”、“如兼五彩”的效果,长于体积和气韵的珍现。在理论上强调有笔有墨,笔墨结合,以求达到变化超妙的境界。

水墨山水画的山水画法

4,推荐几幅漂亮点的泼墨山水画谢谢

陈淳:1483年生,1544年逝世(另一种说法是1482——1539),长洲(今江苏苏州)人。字道复,后以字行,更字复甫,号白阳,又号白阳山人。 陈淳少年作画以元人为法,深受水墨写意的影响。他的写生画,一花半叶,淡墨欹毫,自有疏斜历乱之致。他的有些作品,所画质朴,可以看出受沈周画法的影响, 从他现存作品中即可见风格和用笔,既能放得开,又能收得。 著名作品《竹石菊花图》、《葵石图》
徐渭咯.-.-符合条件.

5,唐代山水画的一个重要发展是以水墨山水代替青绿着色简述一下你对水

首先,唐代山水画的主体还是青绿设色山水,画家主要包括李思训、李昭道父子等,实际主要是门阀士大夫和画师,一般的文人画家并不占主体。史称王维始创水墨山水,但并没有确实的作品传世。传为王维的雪景山水《雪溪图》,实际上还是比较客观写实的作品,史书说画家的这些作品具有一定的禅的意味。其次,水墨山水全面取代青绿设色山水是元代的事情,随着绘画技法的发展和更多的庶族文人参与绘画创作,文人已经称为画家的主体,他们已经能够通过水墨在表现客观山水的同时,抒发自己主观的情怀。当时由于异族执政,不少文人隐居山林,以水墨山水描绘现隐逸生活,表现佛道儒融合后的出世的思想情趣。他们以书法技法入画,利于黑白的水墨追求线条的韵味和墨分五色的特殊效果,作品意境淡泊,笔墨韵味十足。
青绿国画山水

6,求中国古代知名水墨山水画家

隋唐:展子虔的设色山水,李思训的金碧山水,王维的水墨山水,王洽的泼墨山水等。五代、北宋:荆浩、米芾、米友仁的水墨山水,王希孟、赵伯驹的青绿山水。20世纪,中国传统山水画在西方绘画的冲击下,发生了新的变革,代表画家如李可染等。
楼主您好: 很高兴为您解答~ 现代的:张大千、傅抱石、关山月,陆俨少...(为代表) 理由:张大千:他的画有创新,他的泼墨和泼彩都很到位,给人一种富贵、大气的感觉。 傅抱石:他的画创造出一种独一无二的风格。 古代的:龚贤、董其昌、仇英,巨然...(为代表) 理由:龚贤:他的画创造出一种积墨法,其中白龚和黑龚最具代表性。 董其昌:他的画创造出一种非常有独特性的山水。
王维、米芾、米友仁、赵孟頫、高克恭、黄公望、倪瓒、朱耷、王时敏、王鉴、王辉、王原祁、石涛

7,山水水墨画怎么学怎么才能画好

山水画分为水墨山水和设色山水两种。水墨山水主要以水墨作为表现形式;设色山水一般在水墨不够的基础上施以淡彩或重彩,设色山水,可分浅绛山水和青绿山水。亦有淋漓尽致的泼彩山水和没骨山水。中国山水画可谓集中画技法之大成技术成熟很早,且有发展长久,笔法、墨法、章法、意境、肌理效果及敷彩,无不融汇在山水画中,。所以学习山水画应该从基本方法入手,由浅入深,由此及彼,由表及里。1、山水大林山水怎样才能画好山水画?山水画分为水墨山水和设色山水两种。水墨山水主要以水墨作为表现形式;设色山水一般在水墨不够的基础上施以淡彩或重彩,设色山水,可分浅绛山水和青绿山水。亦有淋漓尽致的泼彩山水和没骨山水。中国山水画可谓集中画技法之大成技术成熟很早,且有发展长久,笔法、墨法、章法、意境、肌理效果及敷彩,无不融汇在山水画中,。所以学习山水画应该从基本方法入手,由浅入深,由此及彼,由表及里。1、山水画的表现技法。即是一个用笔、用墨和设色的问题。山水画的用笔多种多样。这是由毛笔的性能决定的。它可以勾线、点苔、涂面、可皴、可擦、可染;笔锋可聚可散,用墨可干可湿。2、笔锋的运用,有中锋与侧锋、顺锋与逆锋、藏锋与露锋、聚锋与散锋。行笔有快与慢,轻与重,轻挥与顿挫。笔趣有巧与拙,刚与柔,光与毛等等。这些传统的用笔方法可以反映出不同艺术效果和各种不同的质感。3、中锋常用于勾勒物体的轮廓。比如树木的枝干,人物、车船等和各种点,如圆点、斜点、直点、横点、渴点(干笔点),夹叶也多用中锋。4、侧锋多用于山石的皴擦,树木的横染,以及画树叶等。5、散锋多用于画山石、树木、皴擦点染,因势利导,效果颇佳。6、用墨要有浓、淡、干、湿等层次变化。浓墨又有浓湿与浓干,淡墨又有淡湿与淡干的区别。一笔墨可出现浓淡干湿和墨色变化。古人啖“墨分五色,就是形容用墨有千变万化,仿佛有色彩的感觉。因此,要掌握墨性。7、山水画的墨法,分泼墨法,积墨法和破墨法。泼墨法,就是用阔笔蘸墨大写,使墨彩生发多种变化。它的主要待点是一道墨趁湿可以适当补加,并要注意细心收格,此法常与破墨法结合。雨景山水和马夏一派山水画的一层墨,特别是那些平涂式的大远山,也是泼墨法。 积墨法是与泼墨的一道相对而言的,是一种由淡则浓,由薄则厚的多层墨法,是前一道墨干后再画后一道墨,层层添加,能增加画面的苍郁厚重感。 破墨法是趁第一道墨未干前加第二道墨。可以重墨破淡墨,亦可淡墨破重墨。它的特点是浓淡,干湿相互破立。墨色融合,渗透变化,极有润致。9、画山水用墨的一般的规律是:画线画点用浓墨居多,皴檫则浓淡可以兼用,渲染用淡墨居多。焦墨(燥墨)多作浓墨的辅助。滋润处用湿墨,醒提处用焦墨。蘸墨不要太勤,一笔墨把它用光方可出现干笔, 调子才能丰富。10、设色:设色山水有浅绛、青绿和没骨之分。青绿山水中又分金碧、大青绿、和小青绿。浅绿山水:它是在完成勾、皴、点、染的墨笔山水的基础上敷以淡赭来表明山川树木的气氛和彩色的。但一定要浅,也有与长青、草绿结合着用的,一般不用石青、石绿。11、没骨山水:此法不用墨打轮廓,直接用颜色画。但是用笔、用墨较难,现在很少见,有时在画远山时亦可试用。初学不易掌握。12、青绿山水:青绿山水的特点就是要减少皴法,渲染石青、石绿以前需要打底色,目的是起衬托作用,使青绿色既厚重又鲜明。小青绿山水的画法是先用赭石打底子,然后另上花青和草绿,最后上石青、石绿。13、大青绿山水只勾而不皴,一般是用赭石和石朱砂打底子,着石青、石绿要分几次渲染。如果在大青绿山水上勾金,便成了金碧山水了。14、我们在总结传统绘画设色方法的同时,可以借鉴西洋绘画中的色彩关系和水彩画的表现技法,以达到“推陈出新”的目的。15、山水画设色的一般方法是:首先完成画面,在勾、皴、擦、点的基础上,用不同深浅的墨染出石的结构和明暗关系。 然后再敷色。除先墨后色的方法,亦可先用色点染后勾墨,也可,打破了传统的设色方法,用笔直接蘸,墨,色一笔生成一个块面,使其墨交融。不过此法难度很高。16、设色要反复大关系,色调要统一。渲染颜色不要把色彩调得很浓或一次完成,要多次渲染才能丰润。如渲染后还不够厚重,可在纸的背面加染颜色进行衬托,这种方法叫“背染”。渲染时直接用原色染的不多,一般要用几种色调配或加点墨使用。此帧设色与渲染协调统一,白云以白粉背染自有韵味,天空以赭墨背染则显深邃。设色的顺序一般是先上水色,后上石色。石绿一般表现阳面,石青表现阴面,两色可以掺合使用,也可以互相罩染。但是要注意的是颜色是补充墨的不足,墨是颜色的骨干,使墨和色融为一体,使墨色交相辉映才是本意。
其实把图片变模糊一点不就可以了吗?给你个素材吧。http://www.ps123.net/sucai/2012/201210/62855.html还有制作的技巧http://www.ps-xxw.cn/shiyongjiqiao/3988.html

文章TAG:水墨山水画水墨  水墨山水  山水  
下一篇