唐诗风这首诗，蟾蜍碾玉挂明弓请问这句是什么意思
来源：整理 编辑：四国钓鱼 2023-03-18 21:41:19
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1，蟾蜍碾玉挂明弓请问这句是什么意思
“蟾蜍碾玉挂明弓”的释义：月亮轧云而行，是弯弯的半轮，像悬挂的玉弓。出自唐代诗人李贺的《春怀引》，原诗如下：芳蹊密影成花洞，柳结浓烟花带重。蟾蜍碾玉挂明弓，捍拔装金打仙凤。宝枕垂云选春梦，钿合碧寒龙脑冻。阿侯系锦觅周郎，凭仗东风好相送。白话文释义：路上有许多鲜花，重叠覆盖成花洞，柳条互相缠绕在一起，花开压完了枝丫，看上去有些沉重。月亮轧云而行，是弯弯的半轮，像悬挂的玉弓，用金捍拨弹着琵琶的弦，那捍拨装饰着凤凰。枕头上落满了头发，做了一个迷人的好梦，嵌着金花的首饰盒，颜色碧绿透着寒意，而龙脑香像是被冻住了一样，怀春的少女披上锦衣，寻找自己的心上人，希望凭借着温暖的东风把我深深的情义送到心上人面前。扩展资料：他一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，因病27岁卒。他的诗作想象丰富，立意新奇，构思精巧，用词瑰丽，也有伤感情绪的流露，有很高的艺术价值。这首《春怀引》是李贺早年所做，表达了当时对心上人的思念之情，借用典故周瑜和小乔的爱情表达自己对心上人的仰慕之情。李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。参考资料：搜狗百科-春怀引
2，晓奁妆是啥
“晓奁妆”的意思是：早晨的时候，女子打开镜箱对着镜子里化妆。晓：早晨。 奁：存放梳妆用品的镜箱。 妆：装扮。 出处：【唐】李贺的《恼公》。原文：宋玉愁空断，娇饶粉自红。歌声春草露，门掩杏花丛。注口樱桃小，添眉桂叶浓。晓奁妆秀靥，夜帐减香筒。译文：像宋玉这样的美男子会引得女子脸颊绯红，十分腼腆。在露珠凝结的春天听到了鸟儿的歌声，门掩映在杏花的丛中。樱桃小嘴，画眉的桂叶很浓。早晨的时候，女子打开镜箱对着镜子里美好秀丽的容颜化妆，晚上睡觉的时候香筒也很少用了。扩展资料《恼公》的创作背景：李贺（790～816），唐代著名诗人，汉族，河南福昌人。字长吉，世称李长吉、鬼才、诗鬼等，与李白、李商隐三人并称唐代“三李”。祖籍陇西，生于福昌县昌谷（今河南洛阳宜阳县）。一生愁苦多病，仅做过3年从九品微官奉礼郎，因病27岁卒。李贺是中唐浪漫主义诗人的代表，又是中唐到晚唐诗风转变期的重要人物。同名名人有1940年出生的当代英语教授等。《恼公》为代著名诗人李贺所写一首五言古诗，出自《全唐诗》，这首诗以浓词丽笔写冶游情事。以浓词丽笔写冶游情事。“恼公”犹言扰乱我心曲。此诗用意注家说法不一，王琦 谓“盖狭斜游戏之作”。后多用以指代冶游艳词。参考资料来源：搜狗百科-恼公晓，早晨。奁，存放梳妆用品的镜箱。妆，装扮。晓奁妆：早晨，女子打开镜箱，对着镜子里化妆。
3，长吉体诗歌开创者是谁
李贺长吉体诗歌开创者是李贺。李贺（约公元790年-约817年），字长吉，是“长吉体诗歌开创者”。奇特的语言营造悲冷的氛围是李贺诗歌最为成功的因素之一，也是“长吉体”能在繁花似锦的诗歌苑囿中一枝独俏的关键所在。开创长吉体诗歌的是李贺，字长吉。河南府福昌县昌谷乡（今河南省宜阳县）人， 祖籍陇西郡。唐朝中期浪漫主义诗人，与诗仙李白、李商隐称为“唐代三李”，后世称李昌谷。出身唐朝宗室大郑王（李亮）房，门荫入仕，授奉礼郎。仕途不顺，热心于诗歌创作。 作品慨叹生不逢时、内心苦闷，抒发对理想抱负的追求，反映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。诗作想象极为丰富，引用神话传说，托古寓今，后人誉为“诗鬼”。27岁（一说24岁）英年早逝。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人， 有“太白仙才， 长吉鬼才”之说。作为中唐到晚唐诗风转变期的代表人物，李贺与“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗佛”王维齐名，留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。著有《昌谷集》 。李贺作品风格：语言悲冷凄苦。奇特的语言营造悲冷的氛围是李贺诗歌最为成功的因素之一，也是“长吉体”能在繁花似锦的诗歌苑囿中一枝独俏的关键所在。典型如李贺的《秋来》诗文。《秋来》这首诗大约作于李贺辞官归家的时期。糟糕的心情、萧瑟的秋风、刺骨的冷雨，触发了诗人心中无限的悲苦哀愁，诗人主观情思与孤坟野鬼融于一体，托物传情，借“鬼”寄慨，以瑰丽奇特的艺术形象来抒发诗人抑郁未伸、怀才不遇的深广忧愤，凝成了瑰美而冷俏的语言，读来令人胆颤心惊，毛骨悚然。选词炼句，不落窠臼。长吉诗的另一大特点就是较多地写古体诗、写乐府，很少写当时流行的近体诗，现存诗作无一首七律。李贺在乐府诗的继承和创新方面作出了杰出贡献，借古寓今，或讽或叹，灵活多变，涣然有新意。在同时代的“元白”、“张（籍）、王（建）”两派乐府外，别开境界，独树一帜。他特别擅长短篇，如《天上谣》、《梦天》、《帝子歌》等，是后人称为“长吉体”的代表作。
4，开创长吉体诗歌的人是谁
李贺开创长吉体诗歌的是李贺。李贺（约公元790年-约817年），字长吉，是“长吉体诗歌开创者”。奇特的语言营造悲冷的氛围是李贺诗歌最为成功的因素之一，也是“长吉体”能在繁花似锦的诗歌苑囿中一枝独俏的关键所在。开创长吉体诗歌的是李贺，字长吉。河南府福昌县昌谷乡（今河南省宜阳县）人， 祖籍陇西郡。唐朝中期浪漫主义诗人，与诗仙李白、李商隐称为“唐代三李”，后世称李昌谷。出身唐朝宗室大郑王（李亮）房，门荫入仕，授奉礼郎。仕途不顺，热心于诗歌创作。 作品慨叹生不逢时、内心苦闷，抒发对理想抱负的追求，反映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。诗作想象极为丰富，引用神话传说，托古寓今，后人誉为“诗鬼”。 27岁（一说24岁）英年早逝。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人， 有“太白仙才， 长吉鬼才”之说。作为中唐到晚唐诗风转变期的代表人物，李贺与“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗佛”王维齐名，留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。著有《昌谷集》 。李贺作品风格：语言悲冷凄苦。奇特的语言营造悲冷的氛围是李贺诗歌最为成功的因素之一，也是“长吉体”能在繁花似锦的诗歌苑囿中一枝独俏的关键所在。典型如李贺的《秋来》诗文。《秋来》这首诗大约作于李贺辞官归家的时期。糟糕的心情、萧瑟的秋风、刺骨的冷雨，触发了诗人心中无限的悲苦哀愁，诗人主观情思与孤坟野鬼融于一体，托物传情，借“鬼”寄慨，以瑰丽奇特的艺术形象来抒发诗人抑郁未伸、怀才不遇的深广忧愤，凝成了瑰美而冷俏的语言，读来令人胆颤心惊，毛骨悚然。选词炼句，不落窠臼。长吉诗的另一大特点就是较多地写古体诗、写乐府，很少写当时流行的近体诗，现存诗作无一首七律。李贺在乐府诗的继承和创新方面作出了杰出贡献，借古寓今，或讽或叹，灵活多变，涣然有新意。在同时代的“元白”、“张（籍）、王（建）”两派乐府外，别开境界，独树一帜。他特别擅长短篇，如《天上谣》、《梦天》、《帝子歌》等，是后人称为“长吉体”的代表作。
5，昆山玉碎凤凰叫下句
昆山玉碎凤凰叫下一句：芙蓉泣露香兰笑李凭箜篌引[作者] 李贺 [全文] 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 译文 注释在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！昆山玉碎凤凰叫下句是芙蓉泣露香兰笑。出自唐代诗人李贺的《李凭箜篌引》。李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空白凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入坤山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。白话译文：在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！创作背景：此诗大约作于唐宪宗元和六年（811年）至元和八年（813年），当时李贺任职于长安，官奉礼郎（执掌祭祀的九品小官）。《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺的作品。此诗运用一连串出人意表的比喻，传神地再现了乐工李凭创造的诗意浓郁的音乐境界，生动地记录下李凭弹奏箜篌的高超技艺，也表现了作者对乐曲有深刻理解，具备丰富的艺术想象力。全诗语言峭丽，构思新奇，独辟蹊径，对乐曲本身，仅用两句略加描摹，而将大量笔墨用来渲染乐曲惊天地、泣鬼神的动人效果，大量的联想、想象和神话传说，使作品充满浪漫主义气息。李贺（约公元791年-约817年），字长吉，汉族，唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室郑王李亮后裔。有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人 。有《雁门太守行》、《李凭箜篌引》等名篇。著有《昌谷集》 。李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。李贺是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。李贺的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为“鬼才”，“诗鬼”，创作的诗文为“鬼仙之辞”。有“太白仙才，长吉鬼才之说。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。李贺因长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年（813年）因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。
6，如何用优美散文描写吴丝蜀桐张高秋空山凝云颓不流这句诗 搜
鉴赏：诗人李贺用华丽的词藻，巧妙的比喻，引经据典，使演奏的场景跃然纸上。这首诗与《琵琶行》（白居易）和《听颖师弹琴》（韩愈）齐名，均为唐诗中描写音乐的杰作。诗人描写音乐运用了大量丰富奇特的想象和比喻，充满浪漫主义色彩，令人惊叹。此诗是李贺诗歌的代表作之一，是唐诗中描写音乐的名篇。李贺世称李长吉、鬼才、诗鬼，与李白、李商隐三人并称唐代“三李”。他才华出众，少年时就获诗名，死时年仅27岁。李贺是中唐的浪漫主义诗人，又是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他的诗歌所呈现的奇诡非凡的色彩之美，是唐代乃至数千年中国诗苑上的一株奇艳之花，古今诗论家都已慧眼共识。李贺的诗歌，是有生命的色彩燃成的瑰宝。 李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的着名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”。 诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 五、六两句正面写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。 从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。 第五联，诗人又从天庭描写到神山。那美妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。诗人用“老”和“瘦”这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。 以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就像皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。 诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
7，雁门太守行的意思
全诗的意思：敌人的士兵像云一样涌过来，试图摧毁城墙，但因为我们的军队受到严密保护，太阳光照着盔甲，金色的光芒闪过。在秋天，军队的号角已经震惊了大地，黑夜战士凝聚成紫檀色。红旗翩翩滚动，增援部队冲向沂水;夜霜很重，鼓声很沉闷。只是为了报复国王的恩典，握着剑，都有着视死如归的决心。《雁门太守行》作者：李贺创作年代：唐朝黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死。李贺这首诗几乎句句都有鲜明的色彩，其中如金色、胭脂色和紫红色，鲜明而且秾艳，它们和黑色、秋色、玉白色等颜色交织在一起，构成色彩斑斓的画面。扩展资料：创作背景：这首诗的来历，有两种说法。一作说法是，此诗作于814年。当年唐宪宗以张煦为节度使，领兵前往征讨雁门郡之乱，李贺即兴赋诗鼓舞士气，作成了这首《雁门太守行》。另一种说法，据唐张固《幽闲鼓吹》载：807年，李贺把诗卷送给韩愈看，此诗放在卷首，韩愈看后也很欣赏。李贺英年早逝，由于家境没落和家讳，故没有机会考取功名，战场建功，但是自己胸怀报国之志，只能作诗以表激励之情，同时也有些愤慨。诗人李贺以恢宏激烈的战争场面为题材做成诗，想要鼓舞朝廷将士奋勇杀敌。《雁门太守行》全诗激昂，浩大的战争场面让人读起来热血奔腾，慷慨激昂。参考资料来源：搜狗百科-雁门太守行意思：敌兵滚滚而来，犹如黑云翻卷，想要摧倒城墙；战士们的铠甲在阳光照射下金光闪烁。号角声声，响彻秋夜的长空，塞外天边的云霞将夜空凝结成紫色。红旗半卷，援军赶赴易水；夜寒霜重，鼓声郁闷低沉。为了报答国君的赏赐和厚爱，手操宝剑甘愿为国血战到死。原诗：雁门太守行唐代：李贺黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死！出自：唐 李贺《雁门太守行》扩展资料关于此诗系年，有两种说法。一作说法是，此诗作于唐宪宗元和九年（814年）。当年唐宪宗以张煦为节度使，领兵前往征讨雁门郡之乱（振武军之乱），李贺即兴赋诗鼓舞士气，作成了这首《雁门太守行》。另一种说法，据唐张固《幽闲鼓吹》载：李贺把诗卷送给韩愈看，此诗放在卷首，韩愈看后也很欣赏。时在元和二年（807年）。中国古代散文学会常务理事朱世英则从有关《雁门太守行》这首诗的一些传说和材料记载推测，认为此诗可能是写朝廷与藩镇之间的战争。李贺生活的时代藩镇叛乱此伏彼起，发生过重大的战争。如史载，元和四年（809年），王承宗的叛军攻打易州和定州，爱国将领李光颜曾率兵驰救。元和九年（814年），他身先士卒，突出、冲击吴元济叛军的包围，杀得敌人人仰马翻，狼狈逃窜。前四句写日落前的情景。首句既是写景，也是写事，成功地渲染了敌军兵临城下的紧张气氛和危急形势。“黑云压城城欲摧”，一个“压”字，把敌军人马众多，来势凶猛，以及交战双方力量悬殊、守军将士处境艰难等等，淋漓尽致地揭示出来。次句写城内的守军，以与城外的敌军相对比，忽然，风云变幻，一缕日光从云缝里透射下来，映照在守城将士的甲衣上，只见金光闪闪，耀人眼目。此刻他们正披坚执锐，严阵以待。“甲光向日金鳞开”，在色彩和形相上与上句形成强烈对比，明含欣喜、赞美之情，当然是指我军。始而黑云压城，适度围逼，既而黑云崩溃、红日当空，唐军将士的金甲在日光下犹如片片金鳞，耀人眼目。就是说己经杀出孤城，击败敌兵。李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。他是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。雁门太守行：古乐府曲调名。雁门，郡名。古雁门郡大约在今山西省西北部，是唐王朝与北方突厥部族的边境地带。出自《雁门太守行》是唐代诗人李贺运用乐府古题创作的一首描写战争场面的诗歌。原文：雁门太守行唐代：李贺黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死！译文：敌兵滚滚而来，犹如黑云翻卷，想要摧倒城墙；我军严待以来，阳光照耀铠甲，一片金光闪烁。秋色里，响亮军号震天动地；黑夜间战士鲜血凝成暗紫。红旗半卷，援军赶赴易水；夜寒霜重，鼓声郁闷低沉。只为报答君王恩遇，手携宝剑，视死如归。扩展资料：创作背景：关于此诗系年，有两种说法。一作说法是，此诗作于唐宪宗元和九年（814年）。当年唐宪宗以张煦为节度使，领兵前往征讨雁门郡之乱，李贺即兴赋诗鼓舞士气，作成了这首《雁门太守行》。另一种说法，据唐张固《幽闲鼓吹》载：李贺把诗卷送给韩愈看，此诗放在卷首，韩愈看后也很欣赏。时在元和二年（807年）。赏析：诗的开头两句，着意于气氛的渲染，给读者勾勒了这场战争紧张的形势。首句用“黑云”作为比喻，写敌人来势凶猛，再以“压”这个动词来加强此种势态之描写。然后以“欲摧”两词，来补足这种来势之猛烈，并直接刻画了危险的情状。第二句写我方军容整肃，军威雄伟，有临危不惊之气概。这两句的画面描绘得栩栩如生。形象感人：黑云翻滚之下，凶猛的敌军向我孤城扑来，大有城倾郭摧之势；然而，我方将士泰然不惧，整装披甲；在日光照射下，金甲闪金光，气宇轩昂，正准备出击。诗的一开始通过对照表现了形势危急，又表现了我军将士的英雄气概。三、四两句从声、色两个方面进一步渲染悲壮的气氛。角声呜呜，本来就是一种十分悲凉的音响。现在又是在满目萧瑟的秋天里回荡，自然就显得更加悲壮了。这里从声来写。“塞上燕脂凝夜紫”则从色来烘托。暮色苍茫，边塞红色的城墙在暮霭凝聚下，呈现出深紫色。为这个悲壮的画面抹上了一层悲壮的色彩。“ 半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。”承接上面四句的描写，继续展开气氛的渲染。这里写易水，并非实指。诗人是利用“易水”这个意象来引动读者的欣赏联想。一提易水，人们心中就会浮起这一幕：在萧瑟的秋风秋色中，一群白衣白巾的壮士们，在河水滔滔奔腾向东南流去的易水河边饯别。他们为了自己国家的生存，送自己的勇士去赴死。一位壮士庄重地取出一张弦乐器—— 筑，弹着一曲悲切的乐曲；另一位壮士，和着悲壮的音乐唱着：“ 风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”这就是燕太子丹在易水送别荆轲的场面。李贺这里用易水这个意象牵动人们的联想，渲染了悲剧气氛。霜，给人以寒的感觉；鼓声低沉，更增添战争气氛的压迫感。以上六句以沉重的色彩：黑、紫两色为基色，点染以紫色、红色，使得诗的意境以低沉的调子映入人们眼帘。用凄厉的角声，喑哑的鼓声，传达一种悲壮的声音进入人们耳膜。声、色互为映衬，使悲剧性的氛围更加强烈、更加动人。在完成气氛渲染之后，诗人才让自己的主人公出场。个“提携玉龙为君死”的主人公，受过君主的恩遇，在国家危难，形势紧急情况下，都挺身而出，刀剑出鞘，利箭上弦，为了报答君恩。决一死战。由于前面六句对战场气氛、形势危迫作了栩栩如生、有声有色的渲染，因之，此时表现出来的英雄群像，就具有动人心魄的力量。这是一首以浓墨重彩描绘出来的边塞诗。景与人物相映衬，声光色态相交融，很有盛唐边塞诗的特色。雁门太守行 （唐） 李贺 黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。 角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。 半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。 报君黄金台上意，提携玉龙为君死。 【译文】 敌军似乌云压近，危城似乎要被摧垮； 阳光照射在鱼鳞一般的铠甲上，金光闪闪。 号角的声音在这秋色里响彻天空； 塞上泥土中鲜血浓艳得如紫色。 寒风卷动着红旗，部队悄悄临近易水； 凝重的霜湿透了鼓皮，鼓声低沉，扬不起来。 为了报答国君的赏赐和厚爱， 手操宝剑甘愿为国血战到死。《雁门太守行》原为乐府诗题，中唐诗人李贺用它创作了一首描写战争场面的诗歌。这首诗，用浓艳斑驳的色彩描绘悲壮惨烈的战斗场面，奇异的画面准确地表现了特定时间、特定地点的边塞风光和瞬息万变的战争风云。【译文】 敌军似乌云压进，危城似乎要被摧垮； 阳光照射在鱼鳞一般的铠甲上，金光闪闪。 号角的声音在这秋色里响彻天空； 塞上泥土犹如胭脂凝成，夜色中浓艳得如紫色。 寒风卷动着红旗，部队悄悄临近易水； 凝重的霜湿透了鼓皮，鼓声低沉，扬不起来。 为了报答国君的赏赐和厚爱， 手操宝剑甘愿为国血战到死！ 《雁门太守行》原为乐府诗题，中唐诗人李贺用它创作了一首描写战争场面的诗歌。这首诗，用浓艳斑驳的色彩描绘悲壮惨烈的战斗场面，奇异的画面准确地表现了特定时间、特定地点的边塞风光和瞬息万变的战争风云。注释译文【注释】（1）雁门太守行：（古乐府曲调名）雁门，郡名，位于山西代县。（2）摧：毁坏。这句形容敌军兵临城下的紧张气氛和临危形势。（3）甲光：铠甲迎着太阳闪出的光。甲，指铠甲，战衣。（4）金鳞开：（铠甲）像金色的鱼鳞一样闪闪发光。金：像金子一样的颜色和光泽。（5）角：古代军中一种吹奏乐器，多用兽角制成，也是古代军中的号角。（6）塞上燕脂凝夜紫：晚霞中塞上泥土有如胭脂一样凝成，夜色中浓艳得近似紫色。（7）塞上：亦有版本写作“塞土”。（8）燕脂：调脂饰女面，产于燕地，故曰燕脂，一种红色化妆品。这里指暮色中塞上泥土有如胭脂凝成。据说长城附近多半是紫色泥土。一作“胭脂”。（9）临：抵达。（10）易水：河名，大清河上源支流，源出今河北省易县，向东南流入大清河。战国时荆轲前往刺秦王，燕太子丹及众人送至易水边，荆轲慷慨而歌：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”（11）霜重鼓寒：天寒霜降，战鼓声沉闷而不响亮。（12）声不起：形容鼓声低沉；不高扬。（13）黄金台：故址在今河北省易县东南，相传战国燕昭王所筑，置千金于台上，以招聘人才、招揽隐士。（14）玉龙：指一种珍贵的宝剑，这里代指剑。（15）君：君王。【译文】敌军似乌云压进，危城似乎要被摧垮；阳光照射在鱼鳞一般的铠甲上，金光闪闪。号角的声音在这秋色里响彻天空；塞上泥土犹如胭脂凝成，夜色中浓艳得如紫色。寒风卷动着红旗，部队悄悄临近易水；凝重的霜湿透了鼓皮，鼓声低沉，扬不起来。为了报答国君的赏赐和厚爱， 手执宝剑甘愿为国血战到死！
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